茶友圈有一个共识：爱茶人中多为“杯子控”，这是“爱屋及乌”。在茶道美学大行其道的当下，“茶器控”、“杯子控”也越来越多。
2020年是我玩茶的第十三个年头，到目前为止，粗略估计已收藏老紫砂壶二三十把、各色茗杯一百个左右，并且仍在随着对茶学、美学的研究在不断增数。作为一个资深的“茶具爱好者”，今日与各位茶友分享一下老杨的“茶具入坑史”。由于茶具收藏的特性，在本文中难免会提及一些茶具的生产品牌和作者，老杨无意为厂商做广告也不会贬低个别品牌，仅记述个人的经历。
总体来看，老杨玩茶具是分阶段、有主题的，每隔2-3年更换一个茶具研究的主题。从青花瓷、青瓷开始，延伸到紫砂、汝窑、台湾茶具，再到专门了解龙泉青瓷，随后迷上粉彩、斗彩、青花及日本茶具。目前，已经跳出常规茶具产品，定制专有茶器，追求茶器美学的自我表达。
2009年-2010年是老杨茶具“入坑”的阶段。第一只有意识收藏的茶杯是贵和祥的仿柴窑青花斗笠小杯。这只小杯子老杨记忆很深刻，2009年秋冬由朋友带领在沈阳茶城三楼一家小店购入，正遇贵和祥的特价活动，在琳琅满目的茶具中一眼就相中了这只小杯，外部有棕黄色仿柴烧釉面，内里绘着蓝色花卉。这只小杯子是玩茶具的开端，虽然后来又收藏上百只档次更高、品质更好的杯子，但是这只杯子始终被精心的保存着，是我人生最重要的记忆之一。
随着爱茶日深，慢慢接触到青瓷、汝窑、陶器、宜兴紫砂等不同类型的茶具。在这时期，我使用的最多的泡茶器盖碗，材质多为青花、白瓷和陶器。现在印象最深刻的是万仟堂品牌的陶制盖碗和品茗杯，其精致的造型、细腻的材质、舒适的手感，让我感受到了陶器之美。
2011年-2014年，是老杨玩茶具的第二个阶段，也是正式入门的阶段。这一时期受到台湾茶具热潮的影响，主要玩的是台湾名家的茶具。被台湾茶具打动，是因为台湾名家的优质品茗杯能够品尝出茶汤的本味，不会出现泄茶汤、泄口的问题，个别品种还可以改善水质，让茶汤喝起来更绵柔醇厚、甘甜滋润。此外，天目釉绚烂的色彩、柴烧古朴、岩泥的粗犷等都让我为之倾倒。
在我收藏的台湾茶具中，最喜欢的品种是台湾的天目釉茶杯。台湾的天目釉茶具与福建的建盏不同，是有意识的将各种颜色的矿物质釉料进行调配，经过复原反应，自然形成色彩斑斓、变化多端、光亮的色彩和花纹，只只皆为孤品，无法复制，给人以自然天成的美感。在台湾烧制天目的诸多作者中，老杨尤爱邱奕志先生和郭明庆先生早年的陶胎作品。
紫砂
老杨之前曾经写过几篇与宜兴紫砂相关的文章，记述了我对宜兴紫砂的认知。而爱上紫砂，却是从台湾回流的宜兴紫砂工厂（一厂）的老紫砂壶开始的。最近几年，我在江南大大小小的十几家博物馆观赏了各个历史时期几百把名家名人的作品，被紫砂壶的艺术魅力深深震撼，真正的紫砂艺术珍品让人着迷，紫砂艺术大师的艺术创新与表达让人敬佩。宜兴紫砂的真正魅力不仅仅在于其艺术价值和工艺价值，更在于黄龙山的原矿紫砂壶能够展现出茶叶本味的实用价值。
2005年宜兴黄龙山紫砂矿封矿以后，宜兴紫砂泥料逐渐变成了稀缺资源，价格高涨。相当数量制壶人开始采用宜兴以外的紫砂原料制壶，部分不良商人开始使用化工原料制壶。外地泥料、化工原料制壶致使市场上相当一部分紫砂壶泡茶不好喝、不健康。实话实说，我没有研究过2000年以后宜兴出产的紫砂壶，也从来没有迷信过所谓的那些“名头”和“职称”。这些年我主要收藏几十把紫砂壶都是中小品黄龙山原矿的实用壶。本着一个原则：趁手的、能泡出茶叶本味的原矿紫砂壶就是好壶。
在茶具入门的四年，开拓了我对茶具的见识，深入了我对茶的认识，越是了解越是喜爱。这一时间段，我慢慢知道了陶瓷茶具并不都是符合食品健康标准，化工紫砂壶、化工有毒釉、重金属超标瓷胎等等，并不只是茶友危言耸听，而是实实在在就在我们身边。
2014年-2016年，是老杨玩茶具的第三个阶段。从沈阳来到苏州，东北到江南，地域的迁移为研究茶具带来了更多的便利。这3年，我的主要精力放在了青瓷上。
开始对青瓷有感是在沈阳，2012年报社的前同事开了一家茶具店，店里主打的就是“龙泉三杰”烧制茶杯。现代龙泉青瓷釉体莹润、似冰如玉、翠色喜人的特性，让我爱不释手，却因当时价格无法接受而失之交臂，现在想起还是有点小遗憾。
龙泉青瓷
2014年来到苏州后，发现文庙古玩城有两家龙泉青瓷的专卖店，那里便成了周六周日必去的休闲地点。现在手中雷慧仙的茶杯就是那时淘来的。雷慧仙的青瓷茶杯在造型和细节设计上具有明显的女性审美趋势，个人风格显著，不同于现在大多数男性青瓷作者的随大流的趋向。
龙泉青瓷的茶杯现在算下来手中的标本也有20余件，其中有几件很喜欢。例如：在上海茶博会上淘来的王武先生的青瓷杯组，造型大气，釉色青翠，杯底积釉处的蚯蚓走泥纹有着别样的美感。刘光伟的仿古刻画青瓷胎体轻薄、杯釉下刻画、有色黄绿古意盎然。严卫恩的米黄釉品茗杯虽是惜福品，胎体有小瑕疵，但瑕不掩瑜，体现出作者制釉的深厚功力。
对青瓷有感后，我曾多次到浙江省博物馆、南京博物院等青瓷馆藏丰富的博物馆学习，通过实地观察研究中国青瓷的发展脉络。通过深入的学习，我慢慢将陶瓷教材中的知识与实际器物对上了号。在中国古代陶瓷中有着“南青北白”的说法，意思是北方以烧造白瓷为主，南方一烧制青瓷为主。其中，汝窑、官窑、哥窑、龙泉窑、越窑等著名的南方窑口均是烧制青瓷闻名。唐、五代时期的秘色瓷也是青瓷，并且是越窑青瓷中的最上品。最特别的是，宋代的汝窑以玛瑙入釉，呈现独有的天青色，因而极其珍贵。
汝瓷
恰在这一时间段，老杨的泡茶技术也慢慢成形，注意到润茶的积极作用，强调泡茶时水温与注水、出水时机的控制，注重泡茶水质对茶汤口感的作用，渐渐可以将茶叶的本味展现出来。因此，也更注重茶具的选择。
2017年-2019年，是老杨痴迷茶具的第四个阶段。这一时期，茶具的研究比较繁杂，涉及到青花、斗彩、粉彩、建盏、日本茶具等。这一段时间，我开始系统了解中国瓷器发展史，将中国茶具的发展史与中国茶叶的发展史相对照研究。中国茶叶的多元化发展进化推动了中国茶具的发展。
明太祖朱元璋“废团制散”以后，散茶兴起，唐宋时期作为主流的蒸青绿茶地位逐渐被炒青绿茶所替代。中国茶叶制作工艺向多元化发展，绿、黑、红、青、白、黄六大茶类逐渐发展成形。中国陶瓷技术水平在元代以后也有的突飞猛进的发展。陶瓷茶具的材质、器型及审美也随之变化。
青花瓷
说陶瓷茶具就不能不说到景德镇。景德镇元代以前以烧制青白釉的影青瓷名噪天下，明代以后景德镇作为皇家御窑厂全面超越了中国其他地区的窑口，成为中国乃至世界的陶瓷中心。元青花、永宣青花、成华斗彩、雍正十二月花神杯、乾隆瓷母等旷世杰作均是由景德镇烧制而成。元代以后的景德镇瓷器多以草木灰釉、二元胎、柴窑烧制为主流。青花瓷的釉料也有多种产地，如：苏麻离青、回青、平等青、珠明料、浙料。从明至清，景德镇彩色釉等到了空前的发展。明清各个皇帝对瓷器的审美取向不同，进一步推动了陶瓷艺术的发展。于是，我们才能见到青花、釉里红、斗彩、粉彩、郎红、珐琅彩、单色釉等多姿多彩的精美茶具。
在陶瓷茶具中，有一类非常特别的茶具——宋代建盏。历史上，建盏在福建建阳一带的建窑烧制，是一种黑色釉的茶盏，因含铁量较重和烧窑时保温时间较长，所以釉中析出大量氧化铁结晶，形成了免毫纹、油滴纹、曜变等黑色结晶釉。建盏非常适合斗茶，受宋代贵族、文人斗茶风俗的影响，色彩纹理美观的建盏在宋代是非常重要的一种点茶器。宋代的著名文人墨客曾经以诗句赞美建盏，如“兔毫紫瓯新”、“忽惊午盏兔毫斑”、“建安瓷盌鹧鸪斑”、“松风鸣雷兔毫霜”、“鹧鸪碗面云萦字，兔毫瓯心雪作泓”、“鹧鸪斑中吸春露”等。
建盏
很多茶友会将建盏、天目瓷与台湾天目釉弄混。黑瓷又名天目瓷，是施黑色高温釉的瓷器。天目瓷与青瓷均采用氧化铁釉的呈色剂。在宋代出现了福建建窑、江西吉州窑、河北定窑等著名黑瓷窑口。因此，建盏属于天目瓷的一种。台湾天目釉多为彩釉瓷，是以釉调色，来达到宋代建盏自然窑变而成的绚烂色彩与纹理。
最近三年，老杨使用紫砂茶壶泡茶的频率渐多，这主要与研究老茶息息相关。在泡茶实践中，我发现老紫砂与各类老茶最相配，能冲泡茶老茶的香、味、气、韵。十多年茶具使用经验总结下来，每一种茶都有适合它的一类或几类茶具，我们最好能因茶选器。最简单的办法是泡什么地方产的茶就用什么地方产的茶具。例如：传统潮汕朱泥手拉坯小壶冲泡凤凰单枞最能展现出山韵、蜜味与单株单丛的香。
这篇文章的写作周期很长，从鼠年的除夕开始构思，到2月22日成文，经历了一个多月的时间。到目前为止，我收藏的茶具都带有一定的研究性质，除了极少部分使用以外，大多是有一定典型性、代表性的标本或标准器。在写作的过程中，我一直在思考未来赏玩收藏茶具的方向在哪里？
茶器既是泡茶的实用器，也艺术品，能体现出制作者、拥有者的茶道审美追求，具有很强的玩赏性和一定的收藏价值。茶具兼具实用属性和美学属性，是茶道中不可或缺的构成部分，是茶道生活美学的具体物质体现，是茶席设计的最重要的元素。2020年以后，老杨计划坚持做一名业余茶学科普工作者的同时，逐步开展茶道生活美学的推广。
以推广茶道美学为中心的未来，市场上流行的大路货茶具一定不是老杨的追求方向。新冠肺炎疫情过后，我将开启景德镇陶瓷寻访之旅。寻访具备视觉艺术表达、材质优秀、做工精美兼具收藏价值、超脱了匠气的实用美学茶器，这也是老杨心中完美的茶器。
撰文：杨晟坤
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